Artist realist

Artemisia Gentileschi

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Artemisia Gentileschi, (născut la 8 iulie 1593, Roma, statele papale [Italia] - a murit 1652/53, Napoli, Regatul Napoli), Pictor italian, fiica lui Orazio Gentileschi, care a fost un urmaș important al pictorului baroc revoluționar, Caravaggio. A fost o importantă proponentă a celei de-a doua generații a realismului dramatic al lui Caravaggio. Un elev al tatălui său și al prietenului său, peisajul pictor Agostino Tassi, a pictat la început într-un stil care nu poate fi distins de interpretarea oarecum lirică a tatălui ei a exemplului lui Caravaggio. Prima sa lucrare cunoscută este Susanna și Bătrânii1610) 🎨, o lucrare realizată mult timp atribuită tatălui ei. A pictat, de asemenea, două versiuni ale scenei deja elaborate de Caravaggio (dar niciodată nu a încercat de tatăl ei), Judith Beheading Holofernes (c. 1612-1613; c. 1620).
A fost violată de Tassi și, când nu și-a îndeplinit promisiunea de a se căsători cu ea, Orazio Gentileschi, în 1612, la adus în judecată. În timpul acelui eveniment, ea însăși a fost forțată să dea dovadă sub tortură. Curând după proces, sa căsătorit cu Florentina, iar în 1616 sa alăturat Academiei de Design din Florența, prima femeie care a făcut-o. În timp ce în Florența a început să-și dezvolte propriul stil distinct.
Spre deosebire de mulți alți artiști de femei din secolul al XVII-lea, ea sa specializat în pictura de istorie, mai degrabă decât viața și portretizarea. În Florența a fost asociată cu instanța Medici și a pictat un Alegorie de înclinație (c. 1616) Pentru seria de fresce care onorează viața lui Michelangelo în Casa Buonarotti. Culorile lor sunt mai strălucite decât tatăl ei și ea a continuat să folosească tenebrismul făcut popular de Caravaggio, mult după ce tatăl său a abandonat stilul respectiv.
Artemisia Gentileschi🎨 se afla în Roma pentru o vreme, dar și în Veneția. În jurul anului 1630 sa mutat la Napoli, iar în 1638 a sosit la Londra, unde a lucrat împreună cu tatăl ei pentru regele Carol I. Ei au colaborat pe tablourile de pe plafonul din Sala Mare din Casa Reginei din Greenwich. După moartea lui Orazio în 1639, ea a rămas în Londra cel puțin încă câțiva ani. Potrivit biografului său Baldinucci (care a adăugat viața ei la cea a tatălui ei), a pictat multe portrete și a depășit repede faima tatălui ei. Mai târziu, probabil în 1640 sau 1641, sa stabilit la Napoli, unde a pictat câteva versiuni ale povestirii David și Bathsheba, dar puțin se știe despre ultimii ani ai vieții ei. | © Encyclopedia Britannica, Inc.




































Nacque a Roma l'8 luglio 1593, figlia del pittore Orazio e di Prudenzia di Ottaviano Montoni, este datorat unei giorni dopo fu battezzata nella chiesa di S. Lorenzo din Lucina (Ward Bissell, 1999, pag. 135 s.). Il 26 dic. 1605 la Gentileschi perse la madre; în cazul în care nu este necesar să se efectueze o procedură de plată, în cazul în care nu există o legătură între Roma și una dintre celelalte părți ale Uniunii Europene. 1608-09, care conține o indicație care să conțină data de 3 iulie 1612, în care Orazio a invitat o filială din Florența Toscana.Nelia nu a reușit să-și asume responsabilitatea în ceea ce privește ocuparea forței de muncă, având în vedere faptul că nu a reușit să se ocupe de un romă care să supraviețuiască mai bine.Recand la firmă la data de 1610, note nota dipinto raffigurante Susanna e i vecchioni🎨, conservatorul Museo di Pommersfelden din Baviera, care a considerat că nu este un cimento, nu este deloc plictisitor, dar prezentă o critică a criticilor de comportament. De asemenea, se poate spune că, în momentul de față, statul oglindă controverse, imperiali sulla presunta falsità dell'iscrizione che essa presenta: "Artimitia / Gentileschi f (ecit) / 1610". Un pionierat, în care se stabilește un alt stat, este considerat un membru al unei societăți, considerat drept colaborator în favoarea ficțiunii. Ancheta a fost făcută în urma unei ceremonii de studiere a studiilor, care a oferit o atenție deosebită tuturor "evoluția stilistica della pittrice, care nu este denumită" rafinatezza "și" maturità dimostrato dalla tela ".vin Orazio, în modo interessato, sostenne nel 1612 al proceso per stupro contro Agostino Tassi): convinzione che è stata vigente sinché non si è accertato che i natali della pittrice si avand anticipe quattro anni.Il bel nudo femminile, nuché la ponderata calibratura narrativa e psicologica che caratterizza la messa in scena dell'episodio biblico, militano peraltro pienamente a favore dell'attribuzione alla Gentileschi; în cazul în care nu este necesar să se efectueze o analiză a situațiilor de urgență din Orazio, în cazul în care este comună un delle dovadă a fiordiei della figlia.Nonostante il succedersi delle propos de attributive e delle ricostruzioni cronologiche, sono ben pochi i dipinti - e per di più nessuno documentato - radunati con general consens de formare și nucleu delle opere eseguite dalla Gentileschi de la 1610-1612, durante il suo primo periodo romano.Si tratta della Madonna col Bambino🎨 della Galleria Spada di Roma; della tela d 'analogo soggetto e assai prossima stilisticamente (ma nepopure universalmente riconosciuta alla pittrice), conservata nella Galleria Palatina di Firenze; e della Giuditta che decapita Oloferne a del Museo nazionale di Capodimonte a Napoli. Sul finite del quarto decennio del Seicento, la tela della Galleria Spada passo dall'originaria proprio di Alessandro Biffi alla famiglia Veralli, e di l'a pochi anni entrò a far della collezione di Orazio Spada. În paralel cu operațiunile de subteran, se află o inscripție în care se află un interpret, un Giovan Francesco Guerrieri și Giovanni Baglione. O fugare ogni dubbio a intervenit la publicarea dell'inventario dei beni artistici di Biffi, datato 22 dic. 1637, în cui, fra i "Quadri spettanti all'heredità Veralla", è citata"Una Madonna d'Artemisia Gentilesca con il putto in braccio". Nu există niciun element de sincronizare care să permită realizarea unei realizări a lui Giuditta și Oloferne del Museo di Capodimonte, în general la prima versiune a acestui articol, compusă din Lomi.Con la o drammatică concitazione, originală combinată cu un'efferatezza lucida e a cincea distaccata, la care se adauga o operatiune a unei emblematici a unei organizatii, care nu are nici un efect asupra interpretarii unei inscrisuri care sa interpreteze aceasta, in conditiile in care aceasta nu contravine autoritatilor de drept privat, operă rappresenta una traduzione visiva del tema de ragguardevole sottigliezza psicologica, e rivela una meditazione assai personale sulle opere romane del Caravaggio (Michelangelo Merisi), care au fost dramaturgicamente și au fost scoase la iveală (în primul rând la Giuditta realizat pe Ottavio Costa, oggi nella Galleria nazional de arte antica di Palazzo Barberini a Roma).
Tra il maggio 1611 e la fine din noiembrie 1612 și consumul episodic central, e universalmente celebre, della biografia della Gentileschi, cheu de condizionarne în profondità la vita materiale, la cariera și la personalitate: la violenza comessa nei suoi confronti da Agostino Tassi, care a avut un rol important în organizarea și desfășurarea unei campanii de învățământ superior, care a avut loc la sfarsitul secolului al XXI-lea, la sfarsitul secolului al XVI-lea. La sfarsitul anilor 1611. Pe ragioni che certamente non furono estranee alla conclusione e tot "Avvenuto saldo di importanti impegni di lavoro svolti in comuna con Tassi, fu solo del marzo del 1612 che Orazio decise de indirizare una petizione a papa Paolo V per sporgere denuncia contro l su colaga.L'accusa fu de avere violentato e deflorato sua figlia Artemisia (e di continua abusarne per mesi), în cazul în care nu a reușit să-și petreacă viața în Via della Croce, avocatul lui Cristina Cosmo Quorli, funcționarul papale, e un certa Tuzia, vicina di casa e ocazionalmente badante della giovane.Quorli fu accusato anche di avere sua volta tentato di stuprare la Gentileschi e di avere sottratto ai Lomi alcune tele, de la cui una raffigurante Giuditta, non identibile con certezza. A doua oară la orezio și delia Gentileschi, dopo la violența Tassi aveau o promisă de matrimoniu, fără să se întâmple pentru a fi spostate.Attraverso l'imponente documentazione relativa a procedimento giudiziario e alla trama de accadimenti che ne costituirono il corollario, si può de percepție la tortuosità che caratterizolo lo svolgimento del proceso (Arc. di Stato di Roma, Tribunale criminale del guvernantore, Processi del XVII secolo, vol. 104, cc. 270-447; Lapierre, pp. 410-438; în Cavazzini, Orazio și A. Gentileschi, pp. 432-445) .Il clima fu costantemente intorbidato (oltre chet dalla natura stessa degli eventi, e dalle stretle relazioni che legavano, și può dire, la totalità dei personaggi in qualche modo implicati nella vicenda) dall'impiego di testimoni addomesticati, pronti a esporsi all'accusa di falsa testimonianza e calunnia pur di getta discredito e minare l'origi della Lomi.Fra sviluppi contraddittori, colpi di scena e momenti drammatici (la Gentileschi fu persino interogata sotto tortura), il 27 nov. 1612 il tribunale emise la condamnare pentru Tassi, în cazul în care acestea sunt incluse într-un cinque anni di galere o, în alternativa, il bando perpetuo da Roma. Peste optò per l'esilio; ma și ha motive de dirijare che la pena non fu effettivamente scontata.Il 29 nov. 1612, giusto il giorno succeso alla ratifica della triada definitiva de condanna del Tassi, la Gentileschi (în care un antreprenor social, hotărâre oportun la morale dell'epoca) și unu în matrimonio nella chiesa di S. Spirito din Sassia col fiorentino Pierantonio Stiattesi.Poiché nel dicembre consecutiv quest'ultimo concesse una procura al fratello notaio Giambattista (colui che aveva aiutato Orazio a redigere l'istanza di denuncia contro Tassi), con la quale lo delegava alla cura di tutti i suoi afari economici a Roma, sembra chiaro che la coppia (la cui unione - di pura convenienza, si direbbe - sarebbe naufragata nel giro di calche anno) scelse di trasferirsi nella città natale di lui già all'inizio del 1613.Il 20 settembre dello stesso anno nacque a Firenze il primo figlio della Gentileschi, Giovanni Battista; avocado fatto seguito il secondogenito Cristofano, l'8 nov. 1615, e le figlie Prudenzia (pe risulta più spesso nominata vin Palmira), il 1 ° ag. 1617, și Lisabella, il 13 ot. 1618 (morta il 9 giugno 1619). Permanentă în Toscana, care nu a fost autorizată de soddisfazioni la Lomi. Nel 1616 la scos din râuri o prestigioasă riconoscimento della sua maestria, otetindo, il 19 luglio, l'ammissione all'Accademia del disegno di Firenze, estetituzione presso la quale sarebbe rimasta iscritta fino al 1620. Un Firenze, inoltre, la Gentileschi ebbe modo di cu scopul de a restabili și de a crea o imagine personală a științei și a culturii, Galileo Galilei și Michelangelo Buonarroti il ​​Giovane.Proprio quest'ultimo le commissiono un'opera per casa Buonarroti, destinat restaurării și solo punto fermo artistico, sotto il profilo cronologico e documentario, del periodo fiorentino della Gentileschi: l'elegante e luminosa Allegoria dell'Inclinazione, eseguita seguendo le indicaazioni iconografiche del commtente de la fine del 1615 e il 1616 (il 20 ag. 1616 operă risulta essere stata consegnata e saldata, pe un total de compense, total de 34 de fiorini). Un dosar privind documentele de referință prezentate, în versiunea 1618 și 1620, în solidaritate cu Gentileschi, cu o atenție deosebită pentru Cosimo II de Medici (nessuno dei quali, peraltro, chiaramente riconducibile și opere esistenti), cvasi tutti i dipinti riferiti all'attività della Gentileschi a Firenze mancano di elementi sicuri di datazione.La S. Cecilia della Galleria Spada di Roma, vin la già la Madonna col Bambino conservata nello stesso museo, proviene dalla collezione di Alessandro Biffi.Le opinie critica critica cronologia di questo dipinto oscillano tra la concluzia prim primar periodo romano e la fine del soggiorno fiorentino.Considerate piuttosto uniformemente all'interno corpus fiorentino della Gentileschi sono invece le tele raffiguranti:
  • una Santa martire (forse un Autoritratto) în collezione privata;
  • la celebre Giuditta cu ancella della Galleria Palatina di Firenze;
  • la Suonatrice di liuto (forse un alt Autoritratto) din Minneapolis, Galeria Curtis;
  • la S. Caterina din Alessandria della Galleria degli Uffizi di Firenze;
  • La Conversione della Maddalena, pură Galleria Palatina di Firenze (firmata).
Verso il limite estremo dell'esperienza fiorentina è în general collocata la cruța, tenebrosa e studiatissima Giuditta che decapita Oloferne, firmata, forse dipinta per Cosimo II e oggi nella Galleria degli Uffizi.Il Giaele e Sisara del Museo delle belle arti di Budapesta, infine , recando la firmă la data 1620, costituisce un termen de la paragone prezioso per verificare l'evoluzione del linguaggio pittorico della Gentileschi alla fine di otto intensi anni di lavoro nella capitale del Granducato di Toscana e contatti con gli artisti ei committenti locali.Certamente l'esperienza fiorentina coincis cu un afinamento de mezzi stilistici de intenti espressivi della Gentileschi, care au fost elaborate si detasate pentru a fi consolidate pe una dintre manierele clasice, culorile si culorile sunt prezioase in decorurile decorative.Anche evitando di rilevare una trama stringente di relaționarea cu maestrii și lucrările particulare, posibilitatea de riconoscere a venit la Gentileschi da una la la abbia rivolto le proprie attenzioni ai pittori fiorentini più afermati, veni il Cigoli (Ludovico Cardi), il Passignano (Domenico Cresti), Da Empoli (Iacopo Chimenti), Cristofano Allori, s-au înscris la interviu în modo sottile și maturo coi più giovani Anastagio Fontebuoni, Matteo Rosselli și Giovanni Bilivert. Pierre Dumonstier (Artist francez, 1545-1610) | Mâna dreaptă a lui Artemisia Gentileschi, care deține o perie, 1625Sul finiera del 1620 la Gentileschi lasciof Firenze pe râu a rromilor, marginea 1621 risiedeva col marito e ficilia într-un apartament în via del Corso.Durante questo soggiorno capitolino la pittrice gardò con rinnovato interesse all'arte de Simon Vouet e dimostrò un'apertura semper maggiore verso il sapiente classicismo dei maestri bolognesi, Annibale Carracci, Guido Reni, e, soprattutto, il Domenichino (Domenico Zampieri). Alla prima meta del terzo decennio possono essere ricondotte alcune opere di grande qualita della Gentileschi, talune in modo certo.Nel 1622, infatti, la firma Gentileschi date fiind dipinti. Il Ritratto di gonfaloniere, un figura interactiv, delle Collezioni comunale d'arte a Bologna: mirabile pezzo di bravura, în cui la sopraffina tecnica naturalistica della Gentileschi è messa al servizio di un'effigie autocelebrativa affollata di simboli del potere (tra l'altro, l'unico esemplare rimasto della sua attività ritrattistica, che pure, gui de fonte sei e settecentesche, doveva essere tra i pezzi forti del su repertorio); e la Susanna și vecchioni della Burghley House di Stamford (Lincolnshire), la cui autografia care nu a fost percepută în totalitate. În perioada 1623-1626, această situație ar fi posibilă datorită faptului că produsul a fost produs de Gentileschi: Artemisia Gentileschi | Giuditta con la sua ancella Institutul de Arte din Detroit
  • La Giuditta con l'ancella, dell'Institute de artă din Detroit, sputtacolare tur de forță chiaroscurale e coloristică, nonché testimonianza elocventă delle sottigliezze narrative che la pittrice sapeva profondere nella vizualizzazione dei temi biblici prediletti;
  • e la languorosa e melanconica Maddalena penitente della cattedrale di Siviglia, în cartea lui Fernando de Ribera, duca di Alcalà, care are un portofoliu cu celălalt spital pentru toți cetățenii din 1631, care riscă o lungă perioadă de timp, un popor al Romei din Napoli, un corso del quale aveva ricoperto cariche politiche di primissimo pian.
Tra il 1627 e l'anno succesivo la Gentileschi risiedette a Venezia. Segni di tale soggiorno in laguna si ricavano da alcune coaja fonta locala locala, e danno la misura del prestigio circondava la personalitatea artistica.Si a incheiat o Venezia la Gentileschi orez, la parte del conte di Oñate, Iñigo-Vélez de Guevara , il pagamento di una tela (perduta) de difuzie pe Filippo IV, rafigurante Ercole e Onfale (Ward Bissell, 1999, p. 146). Un talie risultanze storiche, peraltro, non fanno riscontro operelor de producție a riconducibili con sicurezza un quel torno di tempo. În special, sembra costituire un riflesso abbastanza tangibile della diretta esperienza veneziana compiuta dalla Gentileschi, la raffinatissima Venere dormiente de la Piasecka Johnson Foundation din Princeton, cu infuzie de Tiziano, care este perceptibilă, în senso sia coloristico sia compositivo.Al principiul 1630 la Gentileschi și era certamente trasferita a Napoli (porumbelul sarebbe rimasta fino al 1638 circa), care nu a avut loc la o graniță anunță de conservare a muzeului Capodimonte, din care nu există nici o proveniență originară.Dalla città partenopea, nello stesso 1630, la Gentileschi cominciò una corrispondenza piuttosto fitta con Cassiano Dal Pozzoche si sarebbe protratta anche negli anni succesivi), la care se adaugă, în special, căutarea unui loc de muncă pe o rată rromă a romilor.Nonostante în molte delle sue missive (indirizată, olandeză Cassiano, o Galilei, Andrea Cioli, segretarul di Cosimo al II-lea de Ferdinando al II-lea Medici, cel mai cunoscut collezionist messini Antonio Ruffo, un Francesco I d'Este), care se bazează pe concluziile anchetei de la Napoli și pe care le-a prezentat la Napoli, la Gentileschi guadagnò ben presto una posizione di spicco nel contesto artistio locale, intergendo proficuamente con la maniera dei migliori pittori di storia attivà colà nel terzo e quarto decennio del secolo (Giovanni Battista Caracciolo, Massimo Stanzione, Jusepe de Ribera, Paolo Finoglio, Francesco Guarino) .L'altro punto fermo cronologico, nella prima meta del quarto decennio, è costituito dall'aulica rappresentazione di Clio, musa della Storia di collezione privata (în Orazio e A. Gentileschi, n. 75, p. 400)), firma datează din 1632. Ancheta generală este o rundă de încercări primordiale pentru napoletano alcuni dipinti, care se bucură de un stil de viață, care este o altă formă de eleganță a teatrale: Ester e Assuero Muzeul Metropolitan din New York; Corisca e il satiro, firmato, di collezione privata; Cleopatra, pur di collezione privata.La Nascita del Battista, Madrid, Muzeul del Prado (firmata), eseguita all'incirca din 1633-1634, face parte dintr-un ciclo sulla vita del Battista, probabil comisia pe conto di Filippo IV a primit vicere de la Napoli, il conte di Monterey Manuel de Guzmán, e destinato a una cappella del palazzo madrileno del Buen Retiro. La serie era composta di sei tele, quattro delle quali dipinte da Stanzione (conservă al Museo del Prado) e una da Finoglio (perduta). Simon Vouet (Pictorul francez, 1590-1649) Portretul lui Artemisia Gentileschi, 1623-1626Fra le comesse di maggior rilievo che la Gentileschi si guadagnò nei primi ani napoletani, sono tre tre grandi la cat cathedral of Pozzuoli, eseguite quasi sicuramente tra il 1635-1637, che costituirono di gran lunga i suoi cimenti più impegnativi nell'ambito delle pale d'altare: o genere che fino all'approdo partenopeo nu aveau ocazia de a se praticare e che, dopo le tele per Pozzuoli, sarebbe nuovamente uscito dal suo orizzonte produttivo.I tre dipinti, il cui andamento stilistico non del tutto omogeneo in pasato ha fatto fiorire variegate hypotesi di colaborazioni con altri pittori, rappresentano i Ss. Procolo e Nicea, il S. Gennaro nell'anfiteatro di Pozzuoli (entrambi oggi nel Museo di Capodimonte) e l'Adorazione dei magi (attualmente nel Museo nazionale di S. Martino a Napoli). Operează în partea de jos a unui progetto pentru a fi decorat în pivnița del coro della catterale, volto da nuova vescovo Martín de León y Cárdenas dopo la grande eruzione del Vesuvio del 1631, e portato a termine entro il 1640. I lavori videro coinvolte molte personità di spicco della scena artistica partenopea, din partea lui Stanzione e Giovanni Lanfranco. Intorno al 1636-37, poco prima che la Gentileschi si trasferisse o Londra pe circa un biennio, si putina infinita collocare la grande tela raffigurante David che spie Betsabea, Muzeul de artă di Columbus (Ohio). Di tema temă, nel corso del decennio succesivo, la Gentileschi av rebe realizatato varie redazioni autografe (Potsdam, Sanssouci, Neues Palais; Firenze, Galleria Palatina), în cazul în care alcune afișează alta bottega, un tutte legat de prima versiune, caratterizzata da una fină coloristica și da un'eleganza compozit de testimoniano la reattività della pittrice all'arte di Bernardo Cavallino.Sul finire del quarto decennio (fra il 1638-1640), la Gentileschi și risolse ad accogliere, pe quanto poco entusiasticamente, un invit formulat de Carlo I d'Inghilterra per il tramite di uno dei fratelli di Lei, Francesco, anch'egli pittore. Si recunosc, ca, presso la corte reale inglese, sulle orme del padre Orazio, che alora versa în precarie condizioni di salute e che o Londra sarebbe morto il 7 febbr. 1639.Del periodo inglese della Gentileschi (o singură dată, ocazie profesională și economie, nu a murit però grandi frutti) la testimonica più plausibile dev'essere considera l'Allegoria della Pittura (ritenuta un Autoritrato în inventari seicenteschi), oggi parte della Collezione reale păstrează o Londra, Kensington Palace.Allo stato attuale delle conoscenze, sembra invece da ritenersi poco probabile la molte volte prospettata colaborare della Gentileschi col padre nella decorazione pittorica della Queen's House din Greenwich, quasi sicuramente già terminata nell ' ottobre del 1638 (Finaldi - Wood, în Orazio e A. Gentileschi, p. 228 s.). Toate cele mai multe din 1640-41, la Gentileschi, care se afla in Napoli, doveaza la faza estrama della suis esistenza. Si, de altfel, se poate ajunge la o perioada destul de incerta in versiunea Giuditta con l'ancella di Cannes, Musée des beaux-arts, e di Napoli, Museo di Capodimonte; La Susanna și vecchioni della Galleria morava din Brno, firma datează din 1649, este o delicioasă olio raffigurante la Madonna col Bambino (El Escorial, Casita del principe), firmata.Sugli ultimi anni della Gentileschi, pentru a face ochelari de soare, sono alcune sa recreeze interessanti elementi di conoscenza (in esse si trova anche menzione di dipinti per lo più perduti). Particolare rilie a riveste la corrispondenza di questo periodo con l'importante collezionista don Antonio Ruffo di Messina (A. Gentileschi / Agostino Tassi. Atti ..., pp. 167-173; Garrard, 1989, p. 400 s.).
Lo scambio di missive fra i due fu particolarmente fitto tra l'inizio del 1649 e la fin del del 1650. Il collezionista verso a più riprese denari alla Gentileschi per una Galatea, prima, e per una Diana al bagno, poi; să propunem anchetei, un Giudizio di Paride e di nuovo una Galatea, pe un alt necredincios comitet, pură mesinică.La corrispondenza fra la Gentileschi e don Ruffo costituisce unostament prezioso pe metru și fuoco la personalitatea energiei e sin quasi battagliera della Gentileschi, în calitate de proprietar de proprietate privată și de proprietate privată, este o adevărată afacere în domeniul protecției muncii, în timp ce nu există nici o precizie a morții de la Lomi. Una Susanna ei vecchioni di proprietà di Averardo de 'Medici, un Firenze, recunoscut la data de 1652.Dovrebbe essere quello l'anno di morte, se volum Cimiterio, epitafij giocosi di Giovanfrancesco Loredano e Pietro Michiele, publicat Venezia nel 1653, conteneva datorită epitaffi irriverenti e sarcastici a lei riservati. | Luca Bortolotti © Treccani, Dizionario biografico degli italiani


Priveste filmarea: Who was Artemisia Gentileschi? National Gallery (Octombrie 2022).

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